Istituto Magistrale Statale "Carlo Tenca"

Programma di Educazione Musicale per l'Esame di Idoneità

(lineamenti di storia della musica)

Indirizzi delle Scienze Sociali e delle Scienze della Formazione

Triennio

Obiettivi generali

A. Riconoscere strutture e forme della musica e saperle enucleare con un linguaggio appropriato

B. Saper collocare storicamente il repertorio musicale studiato nel più ampio contesto delle esperienze culturali.

Indicazioni metodologiche

L’insegnamento di Storia della Musica, introdotto a partire dalla terza classe, costituisce il primo approccio al concetto di storicità dell’espressione musicale antica e moderna. Il percorso didattico dovrà essere condotto attraverso l’ascolto, e l’analisi dei brani, in modo da configurarsi come storia degli stili e delle forme musicali.

Per ciascun anno del corso l’insegnante svilupperà alcuni nuclei tematici scelti tra quelli proposti, individuando un numero relativamente limitato di testi musicali significativi per la comprensione dei periodi storici presi in esame.

I concetti introdotti verranno posti costantemente in relazione con la reale esperienza della musica, attraverso l’ascolto, la lettura del brano musicale e l’analisi.

• L’ascolto è ritenuto momento irrinunciabile da collegare :
  

alla individuazione delle peculiarità strutturali del brano in esame ;

alla contestualizzazione storico-culturale, ottenuta attraverso una rete di collegamenti relativi all’interazione tra testo e contesto.

• La lettura di un brano musicale è da intendersi :
  

a) come lettura visiva globale, effettuata con l’ausilio della partitura, di schemi, grafici e mappe d’ascolto;

b) come lettura uditiva globale, tale da condurre alla memoria e alla ricostruzione sommaria dell’opera.

• L’analisi consiste nella individuazione degli elementi costitutivi e delle logiche organizzative che determinano la fisionomia del brano.
  

Le attività si articoleranno in:

• lezioni frontali e interattive;
  
• ascolto guidato;
  
• visione di film inerenti agli argomenti trattati;
  
• percorsi multimediali realizzati con il sussidio di mezzi informatici;
  
  
  

Classe Terza

Conoscenze

La musica nell’età dell’illuminismo

Cultura musica e società nel Settecento.

Il teatro musicale del Settecento.

Il Classicismo viennese: W. A. Mozart.

Classe Quarta

Conoscenze

Il Romanticismo in musica

La musica tra Classicismo e Romanticismo: L. van Beethoven.

La riflessione estetica sulla musica.

La produzione musicale del primo Romanticismo.

Gli sviluppi del Romanticismo nel secondo Ottocento.

Il melodramma dell’Ottocento

Competenze per le Classi Terze e Quarte

Sapere:

Effettuare una riflessione estetica sul rapporto tra il linguaggio musicale e gli altri linguaggi.

Analizzare il rapporto tra la produzione musicale di un compositore e
Il contesto storico-culturale;
la biografia;
gli stili di un’epoca;
a figura professionale del musicista.

Acquisire i concetti di: tonalità, fraseologia, dinamica, agogica, timbrica, tema, transizione, sviluppo, musica assoluta e musica a programma.

Ascoltare, analizzare e contestualizzare un brano musicali in relazione:

Al genere, alla forma e alle principali strutture musicali;
Al rapporto musica-testo poetico sul piano metrico, fraseologico ed espressivo;
Alla società e alla cultura europea.

Classe Quinta

Le trasformazioni dei linguaggi artistici tra Ottocento e Novecento

Il simbolismo e l’esperienza musicale francese: C. Debussy.

La produzione musicale austro-tedesca di fine Ottocento.

L’età delle Avanguardie storiche: Principali esperienze compositive del primo Novecento.

Il panorama della musica contemporanea

• I linguaggi musicali del secondo dopoguerra.
• Musica, tecnologia e comunicazione di massa.
  

Conoscenze

• Acquisire il concetto di modernità, in relazione ai materiali sonori, alla forma, alle influenze della scienza e della tecnologia sul linguaggio musicale.
• Acquisire i concetti di: pentatonia, esatonalità, politonalità, neomodalità, dodecafonia, serialità, serialità integrale, aleatorietà, musica concreta, minimalismo.
• Conoscere nelle linee essenziali i principali sistemi musicali contemporanei.
• Saper riflettere sul rapporto tra cultura musicale di massa e d’elite nel mondo contemporaneo.
• Saper ascoltare, analizzare e contestualizzare un brano musicale in relazione alle trasformazioni e alla crisi dei linguaggi artistici nel Novecento.
  
  
  
  

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